Composition: The upper figures are

Composition:
The upper figures are frozen in a moment of frenzied, grief-laden activity, carrying the body precariously down from the cross. The lower figures seem to exist almost in another reality, serving as symbols of anguish, devoid of the activity suggested by the upper half of the tableau.

The tall figure with red hair, traditionally St. John, is widely considered to be a self-portrait of Fiorentino. By including himself in the composition he becomes part of the emotional intensity of his own work. The position he is in, stooped over in anguish with his head buried in his hands, accentuates this.

Color palette:
The colors in Deposition from the Cross are bold, dramatic and dissonant, inspiring feelings of horror and grief. The body of Christ is a sickly green hue, his reddish hair clashing with the cadaverous tones of his skin.

Mood elicited:
Where previous depictions of the Deposition tended to focus more on the scene itself - the action, the background, and often idealized figures - Fiorentino's work focuses solely on emotion.

The background is practically nonexistent, channeling all of the viewer's energy on the figures stopped in their tracks.

Use of lighting:
The harsh and unnatural lighting seems to come from a flash from above, freezing the participants in a snapshot moment in time.

Brushstroke:
By this point in his career Fiorentino had mastered the art of detail, which is apparent in the figures' expressions. The oil paint is applied in light strokes, creating a smoothness of texture and subtle layered effect.

This technique was seen frequently with Florentine painters, in contrast to the thicker paint application typical of the Venetians.

Resultaten (Nederlands) 1:

Samenstelling: De bovenste cijfers zijn bevroren in een moment van waanzinnige, verdriet-beladen activiteit, die het lichaam gevaarlijk neer uit het Kruis. De lagere cijfers lijken te bestaan bijna in een andere werkelijkheid, symbolen van angst, verstoken van de activiteit die is voorgesteld door de bovenste helft van het tableau bijeenkomen.Het hoge cijfer met rode haren, traditioneel St. John, wordt alom beschouwd als een zelfportret van Fiorentino. Door zelf in de samenstelling wordt hij onderdeel van de emotionele intensiteit van zijn eigen werk. De positie hij verkeert, gebogen in angst met zijn hoofd begraven in zijn handen, accentueert dit.Kleurenpalet: De kleuren in depositie van het Kruis zijn vet, dramatische en dissonant, inspirerende gevoelens van afschuw en verdriet. Het lichaam van Christus is een ziekelijk groene tint, zijn rossig haar botst met de lijkkleurig tonen van zijn huid.Stemming ontlokte: Waar vorige afbeeldingen van de depositie neiging zich meer richten op de scène zelf - de actie, de achtergrond, en vaak geïdealiseerd cijfers - Fiorentino van werk richt zich uitsluitend op emotie.De achtergrond is praktisch onbestaande, channeling al van de kijker energie op de cijfers gestopt in hun tracks.Gebruik van verlichting: De wrede en onnatuurlijke verlichting lijkt te komen van een flits van bovenaf, bevriezing van de deelnemers in een momentopname moment.Penseelstreek: Door dit punt in zijn carrière had Fiorentino beheerst de kunst van detail dat herkenbaar in de cijfers expressies is. De olie verf wordt toegepast in lichte beroertes, een gladheid van textuur en subtiele gelaagd effect te maken.Deze techniek werd vaak gezien met Florentijnse schilders, in tegenstelling tot de dikkere verf toepassing typisch van de Venetianen.

Resultaten (Nederlands) 2:

Samenstelling:
De hogere cijfers zijn bevroren in een moment van uitzinnige, verdriet beladen activiteit, die het lichaam gevaarlijk van het kruis. De lagere cijfers lijken bijna bestaan in een andere werkelijkheid, die als symbolen van angst, zonder de activiteit van de bovenste helft van het tableau voorgesteld.

De lange figuur met rood haar traditioneel St. John, wordt algemeen beschouwd als een zichzelf zijn portret van Fiorentino. Door het opnemen van zichzelf in de samenstelling wordt hij deel uit van de emotionele intensiteit van zijn eigen werk. De functie is hij in, voorovergebogen in angst met zijn hoofd begraven in zijn handen, accentueert dit.

Kleurenpalet:
De kleuren in Deposito van het Kruis zijn vet, dramatische en dissonante, inspirerende gevoelens van afschuw en verdriet. Het lichaam van Christus is een ziekelijk groene tint, zijn rossig haar conflict met de cadaverous tonen van zijn huid.

Mood ontlokte:
Waar eerdere afbeeldingen van de Deposition de neiging om meer te richten op het toneel zelf - de actie, op de achtergrond, en vaak geïdealiseerd cijfers - werk Fiorentino richt zich uitsluitend op emotie.

de achtergrond is vrijwel onbestaande, channeling alle energie van de kijker op de cijfers gestopt in hun sporen.

het gebruik van de verlichting:
de harde en onnatuurlijk licht schijnt uit een flits van boven te komen, het bevriezen van de deelnemers aan een momentopname moment in de tijd.

penseelstreek:
Door dit punt in zijn carrière Fiorentino had de kunst van het detail, dat is duidelijk in expressies de cijfers 'onder de knie. De olieverf wordt toegepast met inachtneming slagen, waardoor een gladheid van textuur en subtiele laagjeseffect.

Deze techniek werd vaak gezien met Florentijnse schilders, anders dan de dikkere verfapplicatie typisch Venetianen.

Resultaten (Nederlands) 3:

Samenstelling:De hoogste cijfers worden bevroren in een moment van waanzin, het verdriet van de activiteiten van de Bin Laden met het lichaam, niet van het kruis af.De lage cijfers lijkt te bestaan in een andere realiteit, als "het symbool van de angst", het gebrek aan activiteit van de bovenste helft van foto "s van de voorstellen.Rood haar, grote figuur, de traditionele St John, wordt algemeen beschouwd als de Filippijnen oren deano zelfportret.Door met inbegrip van z "n eigen in te schrijven, wordt hij z" n eigen emotionele intensiteit van een deel van het werk.Hij is in positie, bukte, pijnlijk hoofd in zijn handen, versterkt deze.Het palet van:In de verklaring van de kleur van het kruis is moedig, dramatische en in harmonie, angst en verdriet voelen van de ziel.Het lichaam van Christus is een groene kleur, z "n rode haar conflicten met z" n bleke huid tint.De stemming wordt veroorzaakt door:In de beschrijving van de voor de afzetting van vaak meer de nadruk te leggen op de achtergrond, in de plaats van de actie, vaak geïdealiseerde cijfers - - oren deano nadruk op emotie.De achtergrond is bijna niet bestaan, leidt alle energie in hun publiek op het spoor van de digitale stoppen.Verlichting:Hard en niet - natuurlijke licht lijkt uit een van de bovengenoemde flash, bevroren in de tijd van een momentopname van de deelnemers.Brushstroke:Op dit punt, in z "n carrière - oren deano beheerst de kunst van gegevens, in de gezichtsuitdrukking is duidelijk.De verf is van toepassing op het licht... En het creëren van een soepele textuur en subtiele lagen.Deze techniek wordt vaak Florence schilder, integendeel, een dikke verf met typische Venetië.